In der heutigen Welt ist St. Thomas (Jazzstandard) ein Thema, das die Aufmerksamkeit von Millionen Menschen auf der ganzen Welt erregt hat. Mit seinen vielfältigen Facetten und Implikationen ist St. Thomas (Jazzstandard) zu einem zentralen Diskussionspunkt in verschiedenen Bereichen geworden, von der Politik über die Wissenschaft bis hin zur Kultur und der Gesellschaft im Allgemeinen. Im Laufe der Geschichte hat St. Thomas (Jazzstandard) eine entscheidende Rolle in der Entwicklung der Menschheit gespielt, wichtige Meilensteine markiert und bedeutende Veränderungen in der Art und Weise hervorgerufen, wie wir die Welt um uns herum sehen und verstehen. In diesem Artikel werden wir die verschiedenen Dimensionen von St. Thomas (Jazzstandard) untersuchen und seine Auswirkungen auf unsere aktuelle Realität analysieren.
St. Thomas ist ein Jazzstandard von Sonny Rollins;[1] der Song wurde von ihm zuerst 1956 auf seinem Album Saxophone Colossus eingespielt. Er basiert auf einem traditionellen Song, der wahrscheinlich aus der Karibik stammt. Der Liedtexter Ray Passman veröffentlichte eine Textversion des Songs als Down St Thomas Way.
Als Rollins im Studio war, um das Album Saxophone Colossus aufzunehmen, griff er dabei auch auf eine Melodie zurück, die er aus früher Kindheit von seiner Mutter kannte, die von der Insel Saint Thomas auf den Jungferninseln stammte. Er benannte das Stück nach der Insel. Randy Weston, dessen Großvater aus Jamaika kam, spielte eine fast identische Melodie als Fire Down There bereits 1955, ebenfalls für Prestige Records, ein – für Orrin Keepnews ein Calypso-Lied, das afrokubanisch behandelt wurde.[2] Weston gab an, es handele sich um eine traditionelle Weise. Auch Mal Waldron kannte das Stück (als The Carneval).
Rollins Version kam beim Publikum gut an. Auch wenn er später noch andere Calypsothemen wie Don't Stop the Carneval oder Brown Girl aufgriff, interpretierte er immer wieder St. Thomas, das es alleine von ihm in zwölf Versionen auf Platte gibt und seine bekannteste Komposition wurde. Zahlreiche andere Jazzmusiker griffen das Stück auf. Ted Gioia hebt die Interpretationen von Hampton Hawes (1964), Eric Kloss (mit Pat Martino, 1967), Jim Hall/Ron Carter (1972), Monty Alexander (1979), Branford Marsalis (1987), David Murray (1992), Bill Holman (mit der SWR-Bigband, 1993) und die 18-Minuten-Version von Joshua Redman (mit Pat Metheny, 1994) heraus.