Nairy Baghramian

Nairy Baghramian (* 1971 in Isfahan) ist eine iranisch-armenische Künstlerin (Skulpturen, Fotografie, Texte). Sie belegte 2023 Platz 43 in der Monopol-Top-100-Liste der einflussreichsten Persönlichkeiten des Kunstbetriebs.

Baghramian ist die Tochter einer Grundschullehrerin und eines Bauunternehmers, der in seiner Freizeit Möbel entwarf. Sie ist das jüngste von sechs Kinder, die Familie gehört der Minderheit der armenischen Christen an. Laut eigener Aussage der Künstlerin hatten ihre Eltern unterschiedliche politische Ansichten und erzogen ihre Kinder zu Individualität und Widerspruch. Als kulturell prägend bezeichnet Baghramian die vielen Filme, die sie vor der Islamischen Revolution im Kreis der Familie ansehen konnte: So kam sie von klein auf in Kontakt mit den Werken der Nouvelle Vague, von Kurosawa, Tarkowski, Paradschanow oder Hitchcock.^[1]

Ihre Familie floh 1984^[2] vor dem Regime der Mullahs, sodass sie ab dem 13. Lebensjahr im äußersten Westen von Berlin aufwuchs.^[3]

2013 war sie Stipendiatin der Villa Aurora.^[4] Baghramian lebt und arbeitet seit 1984 in Berlin.

Baghramians Skulpturen zitieren das modernistische Formenrepertoire aus Architektur und Design und beziehen Positionen gegen eine konservative und patriarchalische Politik. ^[5] Die Installationen wirken formal präzise und autonom, zugleich jedoch in ihrer eleganten Leichtigkeit verletzlich.^[6]

Öffentliche Sammlungen ihrer Arbeiten befinden sich in der „Texte Zur Kunst“ in Berlin sowie in der „Sammlung zeitgenössischer Kunst der Bundesrepublik Deutschland“ in Bonn.

Ihre vier abstrakten und bunten Aluminium-Skulpturen befinden sich seit 2023 an der Fassade des Metropolitan Museum in New York.^[2][7]

In der Monopol-Top-100-Liste der einflussreichsten Persönlichkeiten des Kunstbetriebs erreichte sie 2023 Platz 43. Damit würdigt die Zeitschrift die internationale Bekanntheit Baghramian.^[7]

• 2010: Nairy Baghramian and Phyllida Barlow., Serpentine Gallery, London.^[8]
• 2014: Nairy Baghramian: French Curve / Slip of the Tongue., Art Institute of Chicago.^[9]
• 2017: Beliebte Stellen, Erbdrostenhof, Münster. Skulptur Projekte.^[10]
• 2017: documenta 14
• 2018 Nairy Baghramian: Så længe det varer, Statens Museum for Kunst, Kopenhagen

• 2007: Förderpreis Bildende Kunst der Schering Stiftung
• 2012: Hector-Kunstpreis
• 2014: Arnold-Bode-Preis
• 2022: Nasher Prize^[11]
• 2023: Platz 43 der Monopol-Top-100-Liste^[7]

• Nairy Baghramian. The Walker's Day Off, ISBN 3-86560-471-4

• Nairy Baghramian bei der Galerie Buchholz
• Nairy Baghramian Zum Lumpen-Eck (2007) Texte zur Kunst, Nr. 68, „Psychoanalyse“

1. ↑ Johanna Adorján: Nairy Baghramian im Interview. In: Süddeutsche Zeitung. 29. August 2020, abgerufen am 31. August 2020. 
2. ↑ ^{a b} Skulpturen von deutsch-iranischer Künstlerin an Met-Fassade. In: Welt online. WeltN24 GmbH, 9. September 2023. 
3. ↑ Peter Richter: Für Manhattan aus Marzahn. Hierzulande hat man ihre Kunst verschlafen, in den USA hat die Berliner Bildhauerin Nairy Baghramian umso spektakulärere Auftritte. In: Süddeutsche Zeitung, Ausgabe München, Nord, Bayern, Deutschland. Süddeutsche Zeitung GmbH, 9. September 2023, S. 16. 
4. ↑ Stipendiaten Details. In: Villa Aurora & Thomas Mann House e. V. Abgerufen am 31. August 2020. 
5. ↑ artnet.de - Where is Nairy Baghramian?
6. ↑ Staatliche Kunsthalle Baden-Baden - Nairy Baghramian
7. ↑ ^{a b c} Elke Buhr, Sebastian Frenzel, Jens Hinrichsen, Silke Hohmann, Saskia Trebing, Daniel Völzke: TOP 100. Wer definiert die Gegenwart? Hier kommt das Monopol-Listing der 100 wichtigsten Persönlichkeiten im zeitgenössischen Kunstbetrieb. In: Monopol, 24.11.2023. Nr. 12. Res Publica Verlags GmbH, 24. November 2023, S. 42 - 72. 
8. ↑ Seite des Museums zur Ausstellung, abgerufen am 27. April 2014.
9. ↑ Seite des Museums zur Ausstellung, abgerufen am 27. April 2014.
10. ↑ An jeder Ecke eine Sensation in FAZ vom 10. Juni 2017, Seite 11
11. ↑ 2022 Nasher Prize Laureate Nairy Baghramian. In: Nasher Sculpture Center. Abgerufen am 23. Februar 2022 (englisch).